制定适合自己工作能力的工作计划,可以提高我们的工作专注和效率,实用的工作计划可以帮助我们更好地追踪和监控工作进展,以下是九九公文网小编精心为您推荐的音乐社的工作计划模板7篇,供大家参考。
音乐社的工作计划篇1
一、指导思想
20xx~20xx学年第一学期度我校音乐工作将继续贯彻上级会议精神,深化音乐教学课程改革,以课改为中心,以提高课堂教学效率,丰富学生课余文化生活,为工作目标,以新课标中“以审美为核心”的理念作为指导学科的基本方向,以“促进学生发展”作为长期教学目标,进一步深化新课程教学模式的研究,重视教师的培养,加强落实课外兴趣小组的训练,在学习和活动中努力提高学生音乐素养。
二、工作目标
1.以全面提高音乐课堂教学质量,使每个学生都能接受到更好的音乐教育,力求开足音乐课,丰富课堂内容。
2.提高老师的教研参与意识,鼓励他们对教育教学活动进行总结,反思。多开观摩课,教研课,使教研意识深入每一位老师的工作中,有效提高音乐课堂教学。
3.开展各种形式课外活动,以丰富学生课余文化生活。
4.强调音乐实践,鼓励音乐创造;发展学生的想象力。
三、工作要求
1.音乐室管理员做好使用记录、报废破损记录明细。
2.做好常规基础工作。“向常规要质量”这是任何一项管理工作最基本的准则。为了做好这项管理,音乐室将制定以下方案:
(1)保持音乐教室内桌椅完好无损,各类教材器材存放整齐、清洁有序。
(2)做好帐册登记。音乐器材设备总帐由总务处登记,做到心中有数,学期末将与管理员核对一次,确保帐帐相符,帐物相符。
(3)做好常规记录。教师每一次使用设备都填好器材使用登记表,音乐教室使用及时填写好登记表,填好每一堂课记录。
(4)设施设备摆放有序。
3.充分发挥专用教室功能作用。为了推进素质教育,培养学生的创新精神和实践能力,充分发挥专用音乐室功能作用。
音乐教师上好每一节音乐课,正确使用电教设备。确保管理到位,音乐室的利用率达到百分之百。并将利用课后的业余时间,集中音乐兴趣小组成员在音乐教室活动,充分发挥了音乐室的功能。
4.定期总结不断完善改进。进行及时地总结,提出不足之处及时改进。本学期不但要上
交各类记录,还对自己的管理工作进行小结并上交。本学年将严格实施音乐教室管理计划,把妥善管理音乐教室作落到实处。
音乐社的工作计划篇2
忙碌而充实的一个学期马上就要开始了,为了配合学校做好教学工作,制定如下计划:
一、思想政治
始终如一地热爱祖国,拥护党的领导,热爱本职工作,关心国家大事,坚持政治学习,记录政治笔记,提高觉悟和意识。注重个人道德修养,为人师表,严于律己,关心学生的学习、生活,做学生的良师益友。加强团结,与同事相处融洽,合作愉快,心往一处想,劲往一处使,组成一个团结协作的大家庭。
二、个人业务
作为一名教师,除了要具备良好的思想品德,高尚的道德情操;还需要具备较高水平的业务技能。本学年我将注重开拓视野,订阅专业杂志,浏览音乐网页,随时记下可借鉴的教学经验、优秀案例等材料,以备参考。不断为自己充电,天天安排一定的时间扎实提高基本功,努力使自己成为能随时供给学生一杯水的自来水。
三、课堂教学
本学期,我担任的是一、二、四、五年段的音乐教学,大部分学生在唱歌的姿势上,习惯较好,而且表情也较丰富,能根据歌曲情绪进行表达,部分班级还能识读简单乐谱。还能即兴创编同歌
曲情绪一致的舞蹈,并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱,咬字,吐字也不够清晰,特别是男生好胜心强,爱表现自己,常会出现喊歌现象,导致缺乏对声音美感的正确认识,缺乏气息的支撑。
课堂是教师“传道、授业、解惑”的主阵地,是学生茁壮成长的快乐园。为了使每堂课短短的40分钟井然有序、包容性大,信息量多、形式活跃、贴近学生的年龄特点,发挥其最大的效用。我将注重在课前、课中、课后三个方面下功夫。课前认真备课。作到课前再备课,备教材、备学生,熟悉教学软件的操作过程,保证课前的预备工作及时、充分。课中聚精会神。处处体现音乐课特色,用旋律代替老师的指令,琴声就是他们出发的号角,让学生始终处于音乐的欢快氛围中。并根据学生的年龄特点进行趣味化教学,让学生在一种轻松愉快的氛围中学习。愉快的心情是产生学习爱好的重要因素,所以我将从激发学生的学习爱好入手,运用谜语导入新课、故事贯穿课堂始终、音乐游戏中解决枯燥的乐理教学、充分地调动学生的学习积极性,引导学生在老师的启发下进行一系列的学习活动,自觉的用脑、用耳、动口、动手去完成老师所设计的各个教学环节,爱好成为了学生学习的动力。课后及时反馈。记下教学中的成功点和失败点,及其改进方法。本学期我还尽量为学生创设良好的课堂气氛,注重培养学生养成井然有序的课堂常规;使他们在轻松愉快、欢乐活泼的状态下进行积极地学习。
四、文艺汇演
每年的文艺汇演是我工作的重中之重。为什么说它重要呢?因为音乐学科这“小三门”,随着素质教育的提出、教育体制的改革越来越受到重视。当然对于一线的教师,要求也越来越高。为我、学生也为学校的艺术教育提供了展示的平台,这演出代表的是我们这个大家庭———胡吉吐莫中心学校的形象。我想我只能为学校、为大家填采。所以,我压力很大,但我将变压力为动力,工作中保持一种脚踏实地的作风,胜不娇、败不馁的健康心态,锐意进取、追求卓越的精神,我也坚信我的付出会有收获。所以开学年初我就挑选“苗子”,带着他们走那台下十年功的苦练旅程。多少汗水、多少付出,为的就是那短短的瞬间。
五、教学的具体措施与要求
(一)创设情境,培养兴趣,充分发挥学生的主体作用
要想充分发挥学生的“主体作用”,挖掘每个学生的潜能和智慧,教师就要创设一定的情境,使他们获得直接的体验,并激发其创造的欲望,从而培养他们的创新思维。
1、创设情境,激趣导入
黑格尔说过:“音乐是情感的艺术。”只有使学生处在形象活泼的音乐氛围中,才能受到良好的音乐熏陶,达到最佳的教学效果。著名教育家杜威也提出:“为了激发学生的思维,必须有一个实际的经验情境,作为思维的开始阶段。”在教学过程中,教师应根据教学需要,创设适于实际的教学情境,引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程,把学生带入情境之中。导入就是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线,也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。
2、利用教具,培养兴趣
“兴趣是最好的老师”,教学中如何吸引学生的注意力,引发好奇心,这是一门技巧。如:利用美丽的画面,动听的歌声去看、去听,充分调动学生的视觉和听觉器官,更形象直观地感受音乐、理解音乐,让学生充分发挥想象力,扩大音乐视野。教师随时抓住学生的注意力,善于摸索、分析学生心理,了解学生的心态,这样才能不断激发学生的学习热情。所以,我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围,引导学生抓住音乐特点,“读”懂音乐,感受音乐。
低年级学生的年龄小,思维能力弱,但感性认识相对较强,生动、鲜艳的教具格外被孩子们所喜爱。因此,在课堂教育中,运用与课文内容有内在联系的直观教具,既形象直观,给学生留下清晰的表象,为感知、理解知识创造条件,又可激发学生学习新课的浓厚兴趣,培养学生的观察力和想象力。教无定法,在教学过程中勤思考、勤总结,灵活运用各种方法,最主要的是抓住学生的兴趣,以兴趣为师,能有效提高学生的积极性,让学生主动学习。
(二)精选教法,快乐学习,提高音乐教学实效
1、创设舞台,展示自我
心理学和教育学研究表明:“爱动”是儿童的天性。在学习和生活中,儿童总是喜欢亲眼看一看,亲耳听一听,亲手试一试。因此,在教学过程中为学生设置一个展示自我的舞台是非常重要的。在孩子们进行集体演唱时,我觉得老师应该为学生营造一个“自由王国”。因为低年级学生通常是活泼好动的,在教学教育活动中,应灵活地运用多种多样的手段,为学生提供“动起来”的机会,从而发挥学生的主体作用,以获得知识、掌握新技能。在顺利完成歌曲教学任务后,我又设计开展了“课堂舞会”这一活动环节,放手让学生尽情地唱、尽情地跳,把整堂课营造的喜悦气氛推向最高潮,让学生在无拘无束中展示自己的才能。顺其自然,依据学生的认识天性,为学生留出课堂空间,就是为学生留出了快乐天地,为学生留出了主动学习的时空,有了学生展示自我的舞台,课堂教学会张弛有度,教学效果也会事半功倍。
2、趣味游戏,快乐学习
无论是什么样的游戏对学生都具有极强的吸引力。学生爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏。为了巩固学过的歌曲,我设计了“开火车”这一游戏。由我做火车司机,唱歌曲中的任意一句,由学生接唱,只有唱正确的才能坐上我的小火车,孩子们个个热情高涨,积极踊跃,不亦乐乎。“开火车”游戏的目的在于让学生乐于开口,大胆演唱,让学生感受到成功的喜悦。培养学生敢于表现的意识,让学生在玩中学,学中玩。音乐课堂借助游戏,使得教师乐之教,教的新,学生乐之学,学的活。教育在发展,教学手段要革新,教学艺术要提高,我们教育工作者只有勤奋钻研,投身教改,才能开拓一条成功的课堂教学之路!
3、以“赛”激趣促学
好胜心强是学生的主要性格特点之一,而在激烈的竞争氛围中,学生最易养成良好的学习习惯。让孩子们在课堂上“表演唱”就是利用这一点,实现教学目的。在我每次上音乐课时总是给学生留出5—8分钟时间,利用此方法要求学生进行表演唱,取得了事半功倍的效果。我还专门准备了很多小红花、小五星等,并告诉大家:如果谁先会唱,唱得准确、流畅,表情动作好,谁就能得到它。学
生们积极踊跃,他们分成两人组、三人组或四人组,互相监督表演唱,以便及时查找自己的不足;部分平时基础较差的学生,请班上的小组长帮助领着唱;更有的干脆和我一组,请我指导。现在全班学生对音乐课中所学过的歌曲、舞蹈等内容,都能很熟练地表演下来。值得强调的是,在这个过程中,老师从未做过任何要求,完全出于学生自己的意愿。
(三)教学渗透,展开思维,培养学生的创造能力
1、开放的音乐教学
音乐是时间的、表现的艺术,在众多艺术门类中,它的创作自由度是最高的。这就决定了音乐教学过程并不是封闭的、孤立的。它应是学生对音乐的认识与对音乐的实践辩正统一的过程,是教师主带作用的发挥、学生主体能力的生成和发展的过程,是动态、变化、发展的过程,是极具开放性的。开放音乐教学过程,应为学生拓展音乐学习空间,创设广阔的自主创新的音乐学习环境。为此,我在教学实践中进行了积极、大胆的探索。
让音乐与生活沟通起来,营造广阔的音乐教学空间。音乐本来就是从生活中创造出来的。我们在音乐教学过程中根据教学需要,实现教师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面横向联系,及他们之间的相互作用和影响。让音乐回归生活、回归自然。
2、开放的音乐教学方法
开放的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法,而不是机械采用同一种教学方法。音乐教育家柯达伊认为:"音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能,培养学生的音乐感受力和敏捷的反映能力。"这一理论说明音乐具有动态的特征,应加强音乐运动与身体运动之间的联系。通过学生的行、走、跑、跳、拍手、点头等动作来感知和掌握音乐的节奏。
在音乐教学中,我还经常采用非音乐的教学方法,把音乐与舞蹈、音乐与戏剧、音乐与文学、音乐与身体运动等很好地结合起来,把这些多样的方法统一于学生综合素质的培养和提高上。教师这时则变成了整个活动的组织者、引导者和服务者(伴奏、放音乐、组织评比等)。长期进行这样的引导和鼓励,我相信在学生心中播下的音乐的种子总有一天会生根、发芽、开花。
总之,在音乐教学中实施自主学习,要坚持从培养学生兴趣出发,精选一些妙趣横生、有趣味的教法,让学生多听多唱,放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。真正给学生一个展示的舞台,一个锻炼的机会,一个成功的体验。让学生成为学习活动的主体。
音乐社的工作计划篇3
经过一个学期的学习,我们对学生的情况有了一个大致的了解,可谓卧虎藏龙,但是两级分化还是比较严重。针对学生的这种情况,我们在课程设置的时候就要多层次多角度的尽可能多的关注到每一个学生。
在教学目标的制定上,从三维目标出发,针对目前我们校中小学的形式,我制定了一下几点:
1要让同学们能够基本地掌握教材所规定的乐理知识,识谱,以及演唱能力的提高。能够演唱歌曲并且简单的表现歌曲。
2通过平时的教学,不仅要让同学们学会唱这些歌曲,也要培养同学的一个正确发声的方法。
3要通过对歌曲的欣赏,让同学们了解音乐元素对乐曲的影响,并培养同学们对音乐的审美能力。
4通过音乐的教学,要激发同学们对祖国的热爱之情,培养学生之间的合作意识,并且要保持一种乐观向上的积极的生活态度。
在方法上,中小学的方法大体一致,要引导学生完整地聆听作品,使学生在音乐审美的过程中获得愉快的感受和体验,并展开想象。要从音乐的基本要素入手,根据学生的身心特点,通过模仿来发展音乐的表现力和创造能力。充分利用音乐集体表演的形式和实践过程,培养学生良好的合作意识和协调能力,在教学中,要渗透艺术的表现形式,通过以音乐为主线的综合艺术实践,使学生更加直观地了解音乐的意义和价值。
在音乐的教学中是非常容易发动学生的主观能动性的,所以在教学当中,我们所有的老师都将更多地体现学生为主体,老师为主导的一种教学思想。让同学能在自己的讨论,模仿,聆听中来感受音乐,品味音乐。
在上课之前,备课是很重要的,备好课是上好课的基础,教案的设计与教学的效果是紧密相关的,由于学生的年龄特征,知识水平,思维方式等因素不可能直接学习教材,所以老师就是一个很好的转换器,要将课本的内容用最简洁最清楚的方式传达给学生。在上完课之后,教学后记也是相当重要的,当在实践过程中有什么不足的,或者是有什么更好的方法用笔记的形式记下来,那么更多的老师将会得到更快更有效的提升,这也是一种资源的共享。
音乐课堂有别于其他课堂,不需要学生规规矩矩从头认真听老师讲,而是在一种相对放松的状态下,愉快得体验音乐,多多注重自己的内心情感。这样才能让同学们真正的走进音乐,体验音乐,欣赏音乐。
除了正常的教学之外,我们还会继续上学期的兴趣小组班,比如合唱团,这是一个学校艺术修养的体现,特别在上学期我校合唱团参加了全市中小学合唱比赛之后,我们也找到了自己的不足之处,针对我们存在的问题,我们将在平时尽量多的学习一些基本的发声练习,并加入一些作品的排练,在比赛的时候我们也能有自己比较熟悉的作品。在这学期中舞蹈队会专门选拔一批有功底的同学进行培养训练,这支队伍在平时的练习当中,不仅要对基础训练作为重点,更要对成品舞蹈的挖掘和表演进行一个练习。在条件允许的情况下,这学期我们将在学校成立一支管弦乐队,这支乐队的训练是一个长期的过程,也需要我们的老师对自己的专业不断加强,最终将我们的这支管弦乐队培养成一个技术娴熟的具有良好表现能力的乐队。并且能够在学校大大小小的仪式上能够展现自己。良好的课外音乐活动的开展,也有助于调动学生的情绪,启发学生的思维情感,也有利于学生音乐潜能的一个充分挖掘,一种浓郁的艺术氛围也就在学校形成了。
总之,在这一学期的教学工作中,我们整个音乐组会利用课余时间多多学习先进的教学理念,教学方法,在平时的教学过程中,也要多总结自己的教学经验,整理自己的教学后记,形成一个比较完整的教学方法和教学反思,同组老师交换学习,达到资源共享,共同进步,努力的将我们绵阳中学育才学校的校园艺术文化氛围营造起来,.并且为我们以后出去参加各种比赛而储备资源。
音乐社的工作计划篇4
新的学期又开始了。本学期我担任的是一、四年级的教学。为了能更好的完成教学工作,我将作如下的安排:
一、发声训练部分:
这个部分主要是运用与高段的学生为主。〔四—六年级〕培养练声的兴趣;歌唱姿势要正确;发声要自然,用中等音量或轻声歌唱;按教师的手势,整齐地歌唱;用正确的口形,唱好a、e、i、o、u。
二、视唱、知识、练耳部分:
1、读谱知识:知道音有高低;知道音有长短;知道音有强弱。
2、视唱部分:能用听唱法模唱歌曲。
3、练耳部分:听辩音的高低(比较不同乐器、人声及同一乐器的不同音区音的高低;比较同一音组内构成大、小三度、纯四、纯五度旋律音程的两个音的高低。听辩音的长短,比较各种时值音的长短。听辩并说明音的强弱差别。
三、欣赏部分:
培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳,产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。能辨别音乐作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严、诙谐等情绪。能感受进行曲、舞曲、摇篮曲等常见体裁的特征。教学分析:在低年级的音乐教学中,学生第一次正式的接触音乐的学习。所以,在本学期在教学中应该注意以下几点的`实施:
愉悦性:在教学过程中,不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习,都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃,主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。艺术性:我们在教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求,从而进行审美教育和品德教育。本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。教材中的律动和舞蹈较多,应注意引导学生自编动作、节奏甚至歌词,发展学生身体的协调能力和自编能力。为今后学习打下坚实基础。学生情况分析:本学期一年级的学生开始正式系统化的学习音乐,应注意引导学生正确对待,使学生爱学、愿学。学生的整体情况预计不均衡,情况参差不齐。所以,对不同学生应用不同教法,要培养学生专长,即“普遍培养,重点发展”。使学生各方面均有提高。学生年龄小,生性活泼,我会在这一点下功夫。重点发展舞蹈、律动的学习。增强学生身体的协调能力,让学生可以渐渐增强身体的协调性、节奏感。
提高教学质量措施:
1、认真备课,做好前备、复备准备工作,备课时注意与新课标结合。
2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。限度的调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。
5、积极和其他学科沟通,积极研究学科整合。响应新课标要求。
6、多看多听其他的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。为能使学生上好课做好充分的。
现在全国都在深化教育改革,提倡素质教育,做到学生德、智、体、美、劳全面发展,以前可能学校为了单纯的成绩着想,很少有开音乐课或是不开音乐课。可是现在在素质教育的改革下,音乐教育也是成为了一个新的重点。
所以我就得更加努力的教学生了,学生的音乐培养可以提高他们的素质和心胸,在音乐的陶冶下更好的参与到学习中来,这是素质教育的高明之处。
祖国的下一代就是我们的孩子们,祖国的未来和希望都在他们肩上,所以我们一定要把他们教育好,教育好他们就是为我们祖国的未来做了贡献,要想中国能够持续的发展和强大就必须把教育做好,那样我们的民族才有希望!才有未来!
音乐社的工作计划篇5
一、课程标准的基本要求
在普通高中音乐课程中,通过鉴赏与表现音乐,及其他艺术形式的审美活动,使学生充分体验音乐的美和蕴涵于其中的丰富情感,为音乐所表达的真善美境界所吸引、所陶醉,进而产生强烈的情绪应和情感体验。音乐音响材料的非概念性、非具象性特征,为学生体验、理解和创造音乐提供了广阔的空间,能够激活学生的表现欲望和创作冲动,使学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。丰富多样的音乐实践活动,有助于培养学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神,使学生的团队意识与共处能力得到锻炼和发展。
二、教材体系内容分析说明
在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天,如何加强高中音乐教育自身的建设,完善音乐课程体系,推进美育的发展,已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分重要和迫切的课题。《高中音乐课程标准》的研制正是在这样一个的背景下进行的。湘芥的教材中知识体系较全面,本学期主要进行欧洲音乐和华夏音乐的鉴赏,重点是各民族的音乐精华,让学生在接受音乐熏陶的同时能够了解更多的音乐知识,进一步提高他们的艺术修养。
三、学生学习情况总体分析
根据新课程的要求,从学生的实际出发,修满18课时可以获得1个学分,我们高一下学期开设“音乐鉴赏”,主要目的是让学生掌握一定的欣赏音乐的鉴赏知识,能够立的完成作品的欣赏和鉴别,从而提高学生的审美能力和艺术表现能力。
要求学生能按时上课,能够主动积极的参与课堂教学和欣赏活动中来,掌握必要的音乐鉴赏知识和技巧,开阔视野,丰富学生的文化生活和艺术生活。
四、改进教学方法提高教学质量
1、利用多媒体的教学设备,视觉享受、听觉享受并进,扩充课堂教学的容量,体现音乐学科的丰富性和欣赏性。
2、加强音乐作品的选择,有目的的选一些古今中外优秀的作品复欣赏,让学生学会鉴赏技巧通过欣赏音乐了解文化背景。
3、课堂教学灵活,学生是学习的主体,积极地发挥学生的主观能动性,提高课堂质量。
音乐社的工作计划篇6
时间过的真快,转瞬间一个学期紧张的工作又进入尾声,本学期我扔担任着七、八年级的音乐教学工作。回顾一学期的教学工作,有成绩也有不足,有欣慰也有遗憾。现总结下:
首先,在我们这样一个“欲求最好,先求最严”的学校,家长对学校的反馈意见是学校生存的关键,所以我趁着家长在办公室和班主任的聊天中记录了很多现在学生身上的问题。大部分家长都会有在老师面前说说自己家孩子的特点,希望老师多多注意自己的孩子,而这其中,总会有句:“俺家孩子比较闷”。这个“闷”字反应出了许多问题,现在学生内向,害羞,不敢大胆表现自己的现象普遍存在。作为一个专职的音乐教师,我反思了这个问题。音乐课的真正目的及意义在何处?为了教会学生唱熟do re mi?为了教学生唱几首歌?还是为了让学生知道世界各地的音乐史?这些都是音乐课应该学到的,也是作为一名专职音乐教师应该让学生学会的,但是我觉得音乐课的根本意义并不在此,学生在音乐课学到知识之余应该去大胆表现自己,去锻炼自己的心理素质,在各种艺术活动中找到自信,把自己的学生培养成一个敢于表现,充满阳光的少年。这一点我在课堂上做的也不是太好,有时刻意让学生去表现自己,而有的同学站在前面已经涨红了脸,我的心中也会泛起一丝别样的感觉,是我刁难他了?是否应该体会到学生的面子?但是我想这一关过不去的话,可能这个学生一辈子都会是一个因为内向而默默无闻的人。
其次,音乐在学校中被称之为“副科”,或者是“小科”。自我感觉,如果有人称之为“副科”那么我们的辅助作用是否做到了。如果有人称之为“小科”那么我们应该反思下我们在整个教学环节中的作用发挥出来了没有,换言之,如果我们把音乐课上的让全体同学上完后都盼望着下节课早点到来,在学校的活动中能有音乐的半壁江山,那么我想:小科不小!说到音乐课的辅助作用我是这样理解的,现在在课堂上存在这样一部分同学,老师提出的问题,他会,但他不敢举手回答,怕别人会说他怎样怎样。这些同学严重缺少自信心,在主课上,老师不会培养你的性格问题,也不会你不举手而还是天天找你回答问题。那么这样的性格问题,我想在我们的音乐课上是可以改变的,培养他们能说会唱的能力,课堂上给他们一个不拘束,很融合的课堂氛围了,让他们能在不知不觉中改变自己。
从我个人的工作中来看,七年级的同学因为刚到新的学校,充满着对学校、对课堂、对老师的新鲜感,但也存在着一个羞涩感。在一个学期的教学工作中,我试着慢慢的让他们熟悉自己,熟悉课堂,现已大有好转。八年级的同学跟了我已经一年半的时间了,在这期间充满着快乐,也丰富了他们的校园生活,但也存在着问题,少数同学因为和我太熟悉的原因,课堂上有些滑头,忘记了课堂应该有的严肃性。这一点在以后的教学中我会时刻注意,把握尺度,赏罚分明!
改变部分学生的性格是一个长期的问题,在上好音乐课的同时去注意的问题,而并非靠一两节课就可以做到的。在以后的教学工作中,我会把这项任务作为一个长期目标,一个大方向。由于我带的是七、八两个年级的16个班级,教学任务比较重,不能顾及到每一个学生,但我会努力去做,从做了教师这一职业开始,我自己就有一个目标,我希望我的学生以后不管走到哪,做什么,都不会忘掉以前初中时的音乐老师!为了尽可能的实现这个目标,我必须在与学生两年的相处时间里做到尽心、尽职!让音乐课成为他们发挥自我,展示自我,辉煌自我的一个台阶。
本学期的工作中自己发现了很多不足,在以后的工作中我会再接再厉,扬长避短,争取对得起学生们喊的一声“音乐老师好”!对得起每一位把孩子送来汇文双语“炼化”的家长!
音乐社的工作计划篇7
一、工作思路
本学期音乐学科教学研究的工作思路是:组织和引导中小学音乐教师认真学习和,进一步深入研究和,反思课程改革以来取得的经验和存在的问题,寻找解决问题的方法和策略。在深入推进课程改革的过程中,不断提升“研究、指导、服务、管理”的品质。要以提高中小学音乐课堂教学质量为核心,加强对农村学校和城市薄弱学校的指导和管理,以课题研究和教研组建设为突破口,充分发挥学科中心组和学科基地的功能,加强师资队伍建设,搞好“器乐进校园”和各项艺术活动,努力促进我市中小学音乐教育教学质量的稳步提高。二、主要工作
(一)加强教学研究,推进课程改革。
1。继续认真学习和研究基础教育阶段音乐学科课程标准和普通高中音乐课程标准,针对中小学音乐学科课程改革中出现的重点问题进行专题研究,寻找解决问题的方法和策略,进一步提高课程实施的能力。
2。进一步健全中小学音乐教学研究基地,充分发挥学科指导小组的作用,积极开展新课标、新教材的专题研讨活动。
3。组织高中音乐教师对音乐鉴赏必修模块进行集体备课,开设研究课,进一步提高课堂教学的质量。
4。学习有关教学策略和教学评价的理论和经验,搞好省级课题评价的实践研究>,不断完善小学、初中学生学业评价体系。
(二)加强校本培训,提高实施能力。
1。继续组织好中小学音乐教师对课标本新教材的实践研究,组织和开展新一轮义务教育阶段的课程培训。
2。组织中小学音乐教师继续学习常州市中小学音乐学科教学建议,进一步规范教学行为,提高教师课堂教学预设的能力。
3。搞好高中音乐各选修模块的课堂教学实践研究工作。
4。开展多种形式的课堂教学研讨和观摩活动,形成具有本地特色的课堂教学新模式。
5。组织中小学音乐教师才艺大赛活动,促进教师专业发展。
6。积极发现、总结、推介教学第一线音乐教师的教学经验。
7。不定期举办专题学术沙龙,营造良好学术氛围,交流教育教学改革的经验。
(三)搞好课题研究,促进教师专业发展。
1。组织部分音乐教师结合音乐学科课改中出现的问题,进行课堂教学中有效问题的设计和模块教学方面的课题研究。
2。研究中小学音乐课堂教学如何关注学生音乐基础知识的学习和基本技能的形成,关注学生在音乐活动中的音乐表现,将基础知识和基本技能融入学生的音乐活动之中。
3。以小学音乐课堂教学评价、小学音乐学科课堂教学质量检测、初中学生音乐学业考核、高中音乐课堂教学评价为抓手,组织课题组老师搞好省级课题评价的实践研究>,不断完善中小学学生学业评价体系。
4。重视中小学音乐教师在音乐专业技能方面的提高与进修,对青年教师的范唱、伴奏能力要有一定的考核要求。
三、日程安排
九月份
1。召开小学、初中音乐学科中心组会议。
2.思考器乐进校园有关事宜。
十月份
1。十月教科研月主题活动。
2。xx8+1城市圈交流研讨会。
十一月份
1。中小学音乐教师专题研讨会。十二月份
1。音美教师才艺大赛。
2。小学音乐教师器乐进校园活动初步验收。
元月份
1、中小学音乐学科课程改革经验交流座谈会。
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